Das hätten sich die sieben Musiker nie träumen lassen – und damit ist nicht nur der Auftritt am EMF gemeint. Was mit einem vorsichtigen Probeversuch während den Sommerferien 2002 begann, entwickelte sich aussergewöhnlich rasch zu einer der beliebtesten "Newcomer-Bands" im Raume Biel. Schon jetzt ist DixieOnAir ein Hörgenuss für alle Dixieland-Freunde. DixieOnAir setzt weder auf elektrische Lautstärke noch auf technische Unterstützung. Ihr Markenzeichen ist: Immer live und absolut flexibel in der Performance! Doch blenden wir kurz zurück: Noch während eines Konzertbesuchs bei der wohl bekanntesten lebenden Dixieland-Legende Chris Barber entschlossen sich einige Jungmusiker, eine Band zu gründen. Ziemlich schnell waren die drei fehlenden Mitspieler gefunden. Schon der erste grosse Auftritt war ein Erfolg! DixieOnAir spielte sich in die Herzen des Publikums. Volle Festzelte und begeisternde Konzerte mit frenetisch gewünschten Zugaben, Auftritte an Geburtstagen und Hochzeiten, an denen auch schon Freudentränen flossen, sind Grund genug, um DixieOnAir zu besuchen und zu geniessen. Der Name verrät es: DixieOnAir ist eine junge dynamische Band, die mit frischer Spontaneität überzeugt. Und spricht man zudem den Namen mit einem französischen "Accent" aus, erkennt man leicht die offene, sympathische und abwechslungsreiche Zweisprachigkeit der Band, die New Orleans Jazz und Dixieland auf einfache Weise neu aufleben lässt. DixieOnAir - die luftige Art, Dixieland zu geniessen! DixieOnAir Sonntag, 17.5.2026 15:30 Uhr Guisanplatz

An der Brass Night vom 16. Mai ist im Nebia die Brass Band Fribourg zu hören. „Getreu unserem Anspruch, uns mit den Besten zu messen, nehmen wir jedes Jahr an den beiden wichtigsten nationalen Wettbewerben teil: dem Swiss Open Contest im Kultur- und Kongresszentrum Luzern (KKL) und dem Swiss Brass Band Competition in Montreux. Neben diesen Wettbewerben möchten wir unsere Leidenschaft für Musik durch zahlreiche Auftritte mit anderen teilen: jährliche Konzerte, Kooperationen mit Gastsolisten, Programme mit klassischer und zeitgenössischer Musik, Galakonzerte, Eigenkompositionen und vieles mehr. Uns treibt stets der Wunsch an, den lebendigen Geist Freiburgs in der Welt der Blechblasinstrumente, der Kultur und vor allem in den Herzen unseres Publikums zu präsentieren.“ https://brassbandfribourg.ch/ Der Dirigent Robin Bartholini Robin Bartholini (1998) ist ein junger Dirigent, der sich seit mehreren Jahren in der Schweizer Musikszene etabliert. Zunächst als Saxophonist an der Haute École de Musique de Lausanne (HEMU) ausgebildet, wandte er sich früh der Orchesterleitung zu und verfolgt diesen Weg mit Leidenschaft und Entschlossenheit. Er setzte seine Ausbildung an der Hochschule Musik Luzern fort und bildet sich seither bei renommierten Dirigenten wie Jorma Panula, Nicolás Pasquet und Andris Nelsons weiter. Seine Laufbahn ermöglichte ihm bereits die Zusammenarbeit mit mehreren renommierten Ensembles, darunter die Prague Philharmonia, das Czech Chamber Orchestra, das Moravian Philharmonic Orchestra sowie verschiedene Orchester in der Schweiz und im Ausland. 2025 erreichte er das Halbfinale des Europäischen Dirigentenwettbewerbs in Stavanger (Norwegen). Seit September 2025 studiert Robin zudem an der Haute École de Musique de Lausanne in der Klasse von Aurélien Azan Zielinski. Als ehemaliger musikalischer Leiter des Brass Band Cazis dirigiert er aktuell die Cigonia in Prez-vers-Noréaz. Brass Band Fribourg Samstag, 15. Mai 2026 20:00 Uhr Konzertsaal Nebia, Biel/Bienne Eintritt frei – weitere Informationen unter: Programm: When Thunder Calls – Paul Lovatt Cooper Sehr dynamische Konzerteröffnung, die es den Instrumenten ermöglicht, sich nach und nach auf der Bühne zu positionieren. Bilder einer Ausstellung von Modest Mussorgski, arr. Adrian Schneider 1874 ursprünglich für Klavier komponiert, als Hommage an den Architekten Viktor Hartmann. Eine unveröffentlichte Bearbeitung von Adrian Schneider, dem früheren Dirigenten des BBF. Begleitet von einem Animationsfilm der USC School of Cinematic Arts (eine der besten Filmschulen der Welt). Zentrales Werk und Höhepunkt des Konzerts. Only in Sleep von Ēriks Ešenvalds Only in Sleep (2010), komponiert von Ēriks Ešenvalds, vertont ein Gedicht von Sara Teasdale. Das Werk thematisiert, wie Kindheitserinnerungen nur im Schlaf wieder erscheinen – unversehrt und leuchtend –, während sie im realen Leben verblassen. Hannibal von Mario Bürki Hannibal ist ein 21-minütiges Werk für Brass Band von Mario Bürki. Es gilt als sehr anspruchsvoll (Stufe 6) und wird als Wettbewerbsstück verwendet. Inspiriert ist es vom Leben des karthagischen Feldherrn Hannibal Barca, bekannt für seine Alpenüberquerung und seine Siege gegen Rom. Das Werk wird an diesem Abend durch ein vom BBF produziertes Video begleitet. Midwest March von J.J. Richards Midwest ist ein Marsch für Brass Band aus dem Jahr 1932 von J.J. Richards, einem Komponisten, der für seine schnellen und brillanten amerikanischen Märsche im Stil der „Circus Marches“ bekannt ist.

MUSIKGESELLSCHAFTEN UND KOMMUNIKATION: ATTRAKTIV BLEIBEN moderiert von Charlotte Garbani und Amandine Thévenon Musikgesellschaften spielen eine wesentliche Rolle im lokalen Kulturleben. Sie werden manchmal als traditionelle Institutionen wahrgenommen. Wie kann man heute kommunizieren, um die Vitalität und Vielfalt dieser Ensembles zu zeigen? CULTURL, Biel/Bienne www.culturl.org CULTURL Samstag, 16.5.2026 15 :00 Uhr Stadtbibliothek Biel

SAMSTAG 16.5.2026, 13H00 «ZWISCHENTÖNE» Forum mit Katha P. Langstrumpf Moderation: Anita Maïmouna Neuhaus Wie begegnen sich Generationen mit unterschiedlichen Lebensrealitäten? Wie sprechen wir über Themen wie Diversität oder queere Identitäten – besonders dann, wenn sie für einige selbstverständlich sind und für andere ungewohnt oder herausfordernd? Katha P. Langstrumpf ist im Artistmanagement bei kathamusic.ch tätig und engagiert sich mit «queer & klar» unter anderem für die verständliche Vermittlung von Wissen zu geschlechtlicher Vielfalt und Geschlechtsidentität Zwischentöne Samstag, 16.5.2026 13:00 Uhr Stadtbibliothek Biel

(Text per romontsch pli engiu) Ab sofort kann die EMF-App heruntergeladen werden. Wir wünschen Euch viel Spass damit! Für Publikum und Musizierende steht ab sofort ein App zur Verfügung. Darin werden Spielpläne abgebildet, die Einspiellokale mit Google Maps verknüpft, das Entertainment-Programm vorgestellt und vieles mehr. Insbesondere können via App auch aktuelle Informationen verschickt werden. Die App EMF FFM 2026 ist hier zu finden: www.emf26.ch/app-emf La app ei cheu Naven dad immediat san ins cargar giu la app dalla FFM. Nus giavischein a vus bien divertiment da sfegliar en ella! Per il publicum ed ils musicists stat ina app per immediat a disposiziun. En quella ein ils plans dils concerts nudai, ils locals d’emprova ein colligiai cun Google Maps, il program da recreaziun vegn presentaus ed aunc bia auter. Oravontut san informaziuns actualas era vegnir tarmessas via app. La app EMF FFM 2026 anfleis vus cheu: www.emf26.ch/app-emf

Am Eidgenössischen Musikfest gibt es auch Stummfilme mit Live-Musik. FILM: Der Mieter (OT: The Lodger) 1927 / Thriller / Regie Alfred Hitchcock / 80 Minuten (FSK: 12) Im Londoner Nebel treibt ein Frauenmörder sein Unwesen. Seine Opfer sind allesamt blond, am Tatort hinterlässt er stets eine Visitenkarte: "Der Rächer". Die Personenbeschreibung passt perfekt auf den mysteriösen Fremden, der sich bei einer einfachen Familie eingemietet hat. Nach und nach verdichten sich die Hinweise, die den neuen Mieter (Ivor Novello) gefährlich erscheinen lassen. Und Daisy, die Tochter der Wirtsleute ist blond... Seit nun 20 Jahren schreibt der Kontrabassist Simon Quinn neue Soundtracks für Klassiker der Stummfilmära. Zum 125. Geburtstag Alfred Hitchcocks hat er auf Anregung des Savoy Kino Bordesholm eine neue Musik zu "The Lodger" komponiert. MUSIK Simon Quinn – Kontrabass & Kompositionen Nolan Quinn - Trompete Johannes Von Ballestrem - Piano Brian Quinn - Schlagzeug PROJEKT: »Simon Quinn - Sprachlos Ensemble / Stummfilme mit Live-Musik« In bezaubernden Kino- und Konzertsälen, in stets gepflegt intimem Ambiente, wird die Vereinigung von Kino und Musik wiederbelebt. Die Magie der Erinnerungen an 35-Millimeter Spulen die summend im Rücken der Zuschauer ihr flackerndes Licht auf die Leinwand projizieren; ein letztes Husten im gespannten Raum, während die Musiker beim Dimmen des Saallichtes noch kurz ihre Instrumente stimmen... BAND: Seit 2007 schreibt Simon Quinn seine Soundtracks für ein Quartett, das nun seit 20 Jahren zusammenspielt. Dies verfügt dementsprechend über eine langjährige und fundierte Erfahrung in der Komposition und Live-Aufführung von selbst geschriebenen Soundtracks zu Meisterwerken der Stummfilm-Ära. Im Ensemble waren bereits viele international bekannte Musiker wie unter anderen Kurt Rosenwinkel, Viola Hammer, Jonathan Maag, Fritz Mooshammer zu Gast. LINKS: Projekt Website: https://simonquinn.ch/soundtracks.html Trailer sammlung: https://www.youtube.com/channel/UClbh74k4kt7bP8zsiaxgmxQ Pressebild Band: https://simonquinn.ch/SimonQuinn_SprachlosPress%C2%A9JohannesVonBallestrem.jpeg Pressebild Simon Quinn: https://simonquinn.ch/img/Press_SimonQuinn_%C2%A9TinaPei%C3%9Fker.jpg Simon Quinn - Sprachlos Ensemble Freitag, 15.5.2026 19:30 Uhr Stadtbibliothek Biel The Lodger_©IMDB.jpg

Das AJZ resp. der Chessu in Biel und die SRG pflegen am Eidgenössischen Musikfest eine Partnerschaft, um die Blasinstrumente in Biel willkommen zu heissen. Es gibt 30 Stunden Aufzeichnungen und Live-Musik. Anlässlich des grössten Schweizer Musikfestivals und im Rahmen des Eidgenössischen Musikfests lassen sich die SRG, ihre Radios, Fernsehsender und Social-Media-Kanäle aus den vier Sprachregionen während vier Tagen im Herzen der Stadt Biel nieder, insbesondere in der Coupole, einem bedeutenden kulturellen und alternativen Ort. Rund 30 Stunden Aufzeichnungen und Live-Sendungen veranschaulichen die Qualität und Dynamik der Blasinstrumente sowie des regionalen Musiklebens. Ein Programm, das sich sowohl von der Vielfalt der populären Musik als auch vom generationenübergreifenden Austausch inspirieren lässt. Zwei bedeutende Ereignisse verleihen dem Samstag, 16. Mai, eine besondere Note: eine nationale Sendung von 11.00 bis 12.30 Uhr sowie eine einmalige Kreation ab 16.00 Uhr zwischen Jodel und Blechblasinstrumenten. Donnerstag, 14. Mai Schwyzer Musikschule (von Marc Tschanz) Era Rodal und Etienne Champollion Gruppe der Musikschule BielKlarinettentrio mit Milo Voisard Chor Rocking Chair Freitag, 15. Mai Vagamundos & HéloHeïdi (mit Marc Tschanz) Marc Tschanz LookSeeGo Streetband Fanfare de Crissier Molotow Brass Orkestar Freitag, 15. Mai, Abend (Aussenbühne): RTS, RSI Swiss Armed Forces Big Band Traktorkestar Molotow Brass Orkestar Samstag, 16. Mai Nationale Sendung SRF, RTS, RSI, RTR – Publikum Fanfare d’Orvin Les Snieulettes Chummlig (Urs Liechti) Magic Monday Alphorn-Duo (JC Bloch) Sneaky Funk Squad Samstag, 16. Mai (Konzert) 16.00 Uhr – öffentlich Eine Kreation zwischen Jodel und Blasinstrumenten Ensemble der Lehrpersonen des Konservatoriums Neuenburg & Barbara Klossner Sonntag, 17. Mai, 9.00–12.30 Uhr RSI Swiss Army Ländler Chapel (Militär-Ländlerkapelle) Concert Band Langendorf Mirakolo Cash Duo (Manu Voirol und Sylvie Amadio)

Die Formationen UnglauBlech wird den Guisanplatz in Begeisterung versetzen. UnglauBlech – das sind drei Trompeten, drei Posaunen, eine Tuba, ein Drumset. Viele Stile, keine Hemmungen. Hier erfahren Sie mehr über die Band ohne Skrupel, deren Mitglieder und deren Konzerte. Im Jahr 2012 aus der Taufe gehoben, hat sich UnglauBlech mittlerweile zu einer bekannten Grösse in der Schweizer Brass-Szene entwickelt. Was als wildes Projekt von acht Musikstudenten begann, wurde zu einer Band, die mit kreativen Arrangements, Eigen- und Auftragskompositionen auf höchstem Niveau Publikum in der Schweiz und im europäischen Umland begeistert. UnglauBlech Freitag, 15.5.2026 18:30 Uhr Samstag, 16.5.2026 17:00 Uhr und 21:30 Uhr Guisanplatz

Was machen, wenn man nach einer Bandauflösung mit einem Berg Tontechnik und vorhandener Motivation zu musizieren da steht? Klar! Eine neue Band gründen und gleich eine Begegnung mit einer Herde frisch gescherten Schafe als Namen verwenden. So schauten sich Räffu, Benu, Simu, Lüku, Dave und Phil um und fanden mit Flöru, Andi, Tim und Debi die perfekten Ergänzungen. Anfang 2019 traf sich die Band zum ersten mal im Proberaum. Jetzt ging es erst einmal an auserlesene Covers von verehrten Künstler wie Frank Zappa, Chicago, The Beatles, Snarky Puppy, T.O.P., und Rage Against The Machine. Nach den ersten Konzerten war dann auch klar, dass mit dieser Band noch einiges gehen wird. Aber dann kam die Pandemie. Keine Konzerte, Probeverbot und Ungewissheit. Statt Trübsal zu blasen, tüftelten einige Bandmitglieder an eigenen Ideen und legten diese dem Kollektiv vor. Die Geburtsstunde von Sunny Day. Erste Erfahrungen im Produzieren von Musik machten Lust auf mehr und in einigen durchzechten Kreativ Nächten entstanden eine Fülle von Ideen, welche nun auf ihre Vollendung warten. Um das ganze Gefüge zu festigen, wurde im 2021 der Verein Naked Sheep Band gegründet. Im Februar 2022 wurde die Single Sunny Day zusammen mit einem Video veröffentlicht und im Sommer konnten endlich wieder Konzerte gespielt werden. Da Debi wegen Mutterschaft die Konzerte aussetzte, stiess Pia zur Band und es sollte kein Gastauftritt bleiben! Die Auftritte an den Jazz Days Ligerz, der Bike Factory Eröffnung und am First Friday Biel/Bienne im 2022 zeigten: die Band hat Bock, ist zusammengewachsen und will weiter ihren weg gehen. Drei neue Tunes liegen auch schon bereit um frei gelassen zu werden! Band Raphael Wyss <> Posaune / Gesang / Lead Deborah Michler <> Gesang Pia Steiner <> Gesang Phil Röseler <> Schlagzeug Dave Kron <> Bass Florian Schneider <> Gitarre Andreas Bachmann <> Keyboard Benu Schwarz <> Trompete / Flügelhorn Simon Hotz <> Alt Saxophon / Gesang Lukas Puk Neuenschwander <> Tenor Saxophon / Gesang Tim Nussbaumer <> Bariton Saxophon Naked Sheep Band Freitag, 15.5.2026 21:30 Uhr Guisanplatz

Stageband bezeichnet sich selbst als flexible Street Marching Band für jede Veranstaltung. Das wird auch in Biel zu sehen sein. Seit 2020 gibt es die Stageband als Kleinformation der showband.CH, der Marching Band aus Kloten mit Mitgliedern mehrheitlich aus der ganzen Deutschschweiz. Die jungen Musikerinnen wollen in der Schweiz die Begeisterung für Musik in Bewegung im Stil amerikanischer Marching Bands verbreiten. Sie spielen an Musik- und Volksfesten (verschiedene Jugendmusikfestivals, Kabisfest Thurnen usw.), Tattoos (Avenches) und Firmen- sowie Clubveranstaltungen (z. B. GC Basket, Kulturapéro Kloten) sowie bei ihrer Spezialität «Parade'Suisse», bei der die gesamte Formation mit dem Zug durch die Schweiz reist und in verschiedenen Städten Konzerte gibt. Die Formation schreibt: «Wir freuen uns sehr, das eidgenössische Musikfest in Biel dieses Jahr mit Musik und Show zu umrahmen!» showband.CH Sonntag, 17.5.2026 14:00 Uhr Guisanplatz

Auf der Esplanade konzertieren an Auffahrt um 11 Uhr zwei Alphornbläserinnen. Tina und Monika, zwei charmante Musikerinnen, haben einen gemeinsamen musikalischen Weg eingeschlagen. Beide haben ein Blechblasinstrument studiert und treten auf als timorosso, dem AlphornDuo der besonderen Art. Alphornmusik traditionell oder in einem erfrischenden Mix aus unterschiedlichen Musikstilen findet Anklang bei Jung und Alt. Ob traditionelle Alphornmusik oder moderne Melodien – timorosso würzt alles mit einer Prise Humor – so erfrischend kann Alphorn klingen … www.timorosso.ch timorosso Donnerstag, 14.5.2026 11:00 Uhr Esplanade

Der Berner Künstler Housi Knecht weist mit seinem Notenschlüssel vor dem Bieler Bahnhof prominent auf das Eidgenössische Musikfest hin. «Die Musik zeigen» will Housi Knecht mit seiner Skulptur Notenschlüssel. Das ist gelungen: Ob im Schaufenster von Bayard Mode, an den Scheiben der Rotonde, den Plakaten an mehreren Bieler Einfallstrassen, den Flaggen an der Bahnhofstrasse – und neu auch mit der Skulptur auf dem Bieler Bahnhofplatz: Es gibt immer mehr Zeichen in der Stadt für das Eidgenössische Musikfest (14. bis 17. Mai). Der Aufbau auf der Esplanade ist ebenfalls im Gange. Der Berner Künstler Housi Knecht ist bestrebt, harmonische Figuren zu bauen. Musikinstrumente haben ebenfalls harmonische Formen, damit sie harmonische Klänge erzeugen können – da passt also alles zusammen. Die Musik ist auch für Knecht eine Inspirationsquelle. Die Skulptur besteht aus verzinktem Stahl; sie ist mit Bronze patiniert und hat auch Elemente aus poliertem Edelstahl. Knecht wird in den nächsten Tagen noch zwei weitere Skulpturen für das EMF aufstellen: Auf der Esplanade im Bereich der Bühne die Kugel Mondonovis (neue Welt). Im oder vor dem Kongresshaus wird eine Wasserharfe die Aufmerksamkeit erregen – gemäss Housi Knecht zeigt sie «Musik für die Augen». Housi Knecht, der Berner Künstler, wurde 1951 geboren. Mit 20 wanderte er nach Australien aus, kam dann aber wieder zurück nach Bern und eröffnete 1971 sein erstes Atelier in der Altstadt. Interessiert an allem, was in der Welt geschieht, reiste er viel, unter anderem nach New York, Hongkong oder durch Russland und Japan. Schliesslich heiratete er 1982 Barbara M. Scheidegger. Mit ihr hat er zwei wundervolle Töchter, die beide mittlerweile selber verheiratet sind. 2014 übernahmen Housi und Barbara die Schlossherrschaft im Schlössli Rubigen und gestalteten daraus einen Kunst- und Kulturpark, der jeden Samstag- und Sonntagnachmittag besucht werden kann. Schaufenster von Bayard Mode Infrastruktur-Chef Gerhard Steiner