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La Fête Fédérale de Musique proposera également des films muets accompagnés de musique live. FILM: Les Cheveux d’or (titre original: The Lodger) 1927 / Thriller / Réalisation: Alfred Hitchcock / 80 minutes (Classification par âge FSK: 12) Dans le brouillard londonien sévit un tueur en série. Ses victimes sont toutes blondes et il laisse toujours une carte de visite sur les lieux du crime: «Le vengeur». Le signalement correspond parfaitement à ce mystérieux inconnu qui s’est installé chez une famille modeste. Peu à peu, les indices accablent le nouveau locataire (Ivor Novello). Et Daisy, la fille des logeurs, est blonde... Depuis maintenant 20 ans, Simon Quinn, contrebassiste, compose de nouvelles bandes originales pour des classiques de l’époque du cinéma muet. A l’occasion du 125e anniversaire d’Alfred Hitchcock, il en a écrit une nouvelle pour «Les Cheveux d’or», à l’initiative du cinéma Savoy de Bordesholm. MUSIQUE Simon Quinn – Contrebasse et compositions Nolan Quinn – Trompette Johannes Von Ballestrem – Piano Brian Quinn – Batterie PROJET: «Simon Quinn – ensemble sans voix / films muets accompagnés de musique live» C’est dans de somptueuses salles de cinéma et de concert, ambiance toujours soignée et intimiste à la clé, que renaît le mariage du septième art et de la musique. La magie des souvenirs de bobines de 35 mm qui, ronronnant derrière les spectateurs, projettent leur lumière vacillante sur l’écran; un dernier toussotement dans une salle à la tension perceptible, tandis que les musiciens accordent une dernière fois leurs instruments, juste avant que les lumières ne s’éteignent... GROUPE: Depuis 2007, Simon Quinn compose ses bandes originales pour un quatuor qui existe depuis maintenant 20 ans. Il justifie donc d’une longue et solide expérience dans la composition et l’interprétation en live de bandes originales qu’il a lui-même écrites pour des chefs-d’œuvre de l’époque du cinéma muet. L’ensemble a déjà accueilli de nombreux musiciens de renommée internationale, parmi lesquels Kurt Rosenwinkel, Viola Hammer, Jonathan Maag et Fritz Mooshammer. LIENS: Site web du projet: https://simonquinn.ch/soundtracks.html Compilation de bandes-annonces: https://www.youtube.com/channel/UClbh74k4kt7bP8zsiaxgmxQ Photo de presse du groupe: https://simonquinn.ch/SimonQuinn_SprachlosPress%C2%A9JohannesVonBallestrem.jpeg Photo de presse de Simon Quinn: https://simonquinn.ch/img/Press_SimonQuinn_%C2%A9TinaPei%C3%9Fker.jpg Simon Quinn – ensemble sans voix Vendredi, 15.5.2026 19h30 Bibliothèque de la ville den Bienne The Lodger_©IMDB.jpg

A l’occasion du plus grand festival Suisse de musique et sous l’égide de la fête fédérale de musique,la SSR, ses radios, TV et réseaux sociaux des quatre régions linguistiques s’installent pendant 4 jours au cœur de la ville de Bienne et en particulier à la Coupole, Haut lieu culturel et alternatif Une trentaine d’heures d’enregistrements et d’émissions en direct pour illustrer la qualité et le dynamisme des instruments à vent et de la vie musicale de la région. Un programme qui s’inspire de la diversité des musiques populaires autant que de l’intergénérationnel. Deux événements majeurs donneront une couleur particulière au samedi 16 mai qui accueillera une émission nationale entre 11h et 12h30 et une création unique dès 16h entre yodel et cuivres Jeudi 14 mai Ecole de Musique de schwytzoises (de Marc Tschanz) Era Rodal et Etienne Champollion Groupe de l’ecole de musique de Bienne Trio de clarinette dont Milo Voisard Chorale Rocking Chair Vendredi 15 mai Vagamundos & HéloHeïdi (avec Marc Tschanz) Marc Tschanz LookSeeGo Streetband Fanfare de Crissier Molotow Brass Orkestar Vendredi 15 mai, soir (scène extérieure) : RTS, RSI Swiss Armed Forces Big Band Traktorkestar Molotow Brass Orkestar Samedi 16 mai Emission nationale SRF, RTS, RSI, RTR PUBLIC Fanfare d'Orvin Les Snieulettes Chummlig (Urs Liechti) Magic Monday Duo de cors des Alpes (JC Bloch) Sneaky Funk Squad Samedi 16 mai (concert) 16h Ouvert au Public Création entre Yodel et instruments à vent Ensemble des Profs du Conservatoire Neuchâtelois & Barbara Klossner Dimanche 17 mai 9h à 12h30 RSI Militärländler Kapelle Concert Band Langendorf Mirakolo Cash Duo (Manu Voirol et Sylvie Amadio)

La formation UnglauBlech va enflammer la Place du Général Guisan. UnglauBlech, c’est trois trompettes, trois trombones, un tuba et une batterie. Une multitude de styles, sans aucune retenue. Découvrez-en davantage sur ce groupe sans compromis, ses membres et ses concerts. Lancé en 2012, UnglauBlech s’est entre-temps imposé comme une référence sur la scène brass suisse. Ce qui avait commencé comme un projet audacieux de huit étudiants en musique est devenu un ensemble qui séduit le public en Suisse et dans les régions européennes voisines grâce à des arrangements créatifs ainsi qu’à des compositions originales et des commandes de haut niveau. UnglauBlech Vendredi, 15.5.2026 18h30 Samedi, 16.5.2026 17h00 et 21h30 Place du Général Guisan

Que faire lorsqu’on se retrouve, après la dissolution d’un groupe, avec une montagne de matériel de sonorisation et toujours autant d’envie de faire de la musique ? Facile : fonder un nouveau groupe… et adopter comme nom une rencontre avec un troupeau de moutons fraîchement tondus. C’est ainsi que Räffu, Benu, Simu, Lüku, Dave et Phil se sont mis en quête de nouveaux compagnons et ont trouvé en Flöru, Andi, Tim et Debi les compléments parfaits. Début 2019, le groupe se réunit pour la première fois en salle de répétition. Il s’attelle alors à des reprises soigneusement choisies d’artistes admirés tels que Frank Zappa, Chicago, The Beatles, Snarky Puppy, Tower of Power et Rage Against The Machine. Après les premiers concerts, une chose devient évidente : ce groupe a un réel potentiel. Puis la pandémie frappe. Plus de concerts, interdiction de répéter, incertitude totale. Plutôt que de se laisser abattre, certains membres se mettent à développer leurs propres idées et les soumettent au collectif. C’est ainsi que naît « Sunny Day ». Les premières expériences en production musicale donnent envie d’aller plus loin : lors de nuits créatives parfois bien arrosées, une multitude d’idées voient le jour et attendent désormais d’être finalisées. Afin de structurer l’ensemble, l’association Naked Sheep Band est fondée en 2021. En février 2022, le single « Sunny Day » sort accompagné d’un clip vidéo, et durant l’été, les concerts reprennent enfin. Debi faisant une pause pour maternité, Pia rejoint le groupe – et ce ne sera pas qu’un remplacement temporaire ! Les concerts aux Jazz Days de Ligerz, à l’ouverture de la Bike Factory et au First Friday Biel/Bienne en 2022 le confirment : le groupe déborde d’énergie, a gagné en cohésion et entend poursuivre sa route. Trois nouveaux morceaux sont déjà prêts à être dévoilés ! Band Raphael Wyss <> trombone / chant / lead Deborah Michler <> chant Pia Steiner <> chant Phil Röseler <> batterie Dave Kron <> basse Florian Schneider <> guitare Andreas Bachmann <> claviers Benu Schwarz <> trompette / bugle Simon Hotz <> saxophone alto / chant Lukas Puk Neuenschwander <> saxophone ténor / chant Tim Nussbaumer <> saxophone baryton Naked Sheep Band Vendredi, 15.5.2026 21h30 Place du Général Guisan

La Stageband se définit comme une street marching band flexible, adaptée à tout type d’événement — ce qui sera également visible à Bienne. Depuis 2020, la Stageband existe en tant que petite formation de la showband.CH, la marching band de Kloten dont les membres proviennent majoritairement de toute la Suisse alémanique. Ces jeunes musiciennes souhaitent transmettre en Suisse l’enthousiasme pour la musique en mouvement, dans le style des marching bands américaines. Elles se produisent lors de fêtes de musique et de manifestations populaires (divers festivals de musique de jeunesse, Kabisfest à Thurnen, etc.), de tattoos (Avenches), ainsi que lors d’événements d’entreprises et de clubs (par ex. GC Basket, Kulturapéro Kloten), sans oublier leur spécialité « Parade'Suisse », où toute la formation parcourt la Suisse en train et donne des concerts dans différentes villes. La formation écrit : « Nous nous réjouissons énormément d’accompagner cette année la Fête fédérale de musique à Bienne avec musique et spectacle ! » showband.CH Dimanche, 17.5.2026 14h00 Place du Général Guisan

Sur l’Esplanade, deux joueuses de cor des Alpes se produiront à l’occasion de la Fête fédérale de musique. Tina et Monika, deux musiciennes pleines de charme, ont choisi de suivre un chemin musical commun. Toutes deux formées aux instruments à vent, elles se produisent sous le nom de timorosso, un duo de cor des Alpes original. Leur musique, qu’elle soit traditionnelle ou mêlée à un cocktail rafraîchissant de styles variés, séduit un public de tous âges. Qu’il s’agisse de pièces traditionnelles ou de mélodies modernes, timorosso relève le tout d’une touche d’humour – le cor des Alpes peut sonner avec une étonnante fraîcheur… www.timorosso.ch timorosso Jeudi, 14.5.2026 11h00 Esplanade

L’artiste bernois Housi Knecht attire de manière bien visible l’attention sur la Fête fédérale de musique avec sa clé de sol installée devant la gare de Bienne. Avec sa sculpture intitulée Clé de sol, Housi Knecht souhaite « rendre la musique visible ». Pari réussi : que ce soit dans la vitrine de Bayard Mode, sur les vitres de la Rotonde, sur les affiches le long de plusieurs axes d’entrée de la ville, sur les drapeaux de la rue de la Gare – et désormais aussi avec la sculpture sur la place de la gare de Bienne – les signes annonçant la Fête fédérale de musique (du 14 au 17 mai) se multiplient en ville. Le montage sur l’Esplanade est également en cours. L’artiste bernois Housi Knecht s’attache à créer des formes harmonieuses. Les instruments de musique possèdent eux aussi des formes harmonieuses afin de produire des sons harmonieux – tout s’accorde donc parfaitement. La musique constitue également pour Knecht une source d’inspiration. La sculpture est réalisée en acier galvanisé, patinée au bronze et comporte également des éléments en acier inoxydable poli. Dans les prochains jours, Knecht installera encore deux autres sculptures pour la Fête fédérale de musique : sur l’Esplanade, à proximité de la scène, la sphère Mondonovis (nouveau monde). Dans ou devant le Palais des Congrès, une harpe aquatique attirera l’attention – selon Housi Knecht, elle propose « de la musique pour les yeux ». Housi Knecht, artiste bernois, est né en 1951. À 20 ans, il émigre en Australie, avant de revenir à Berne où il ouvre en 1971 son premier atelier dans la vieille ville. Curieux de tout ce qui se passe dans le monde, il voyage beaucoup, notamment à New York, à Hong Kong, ainsi qu’à travers la Russie et le Japon. En 1982, il épouse finalement Barbara M. Scheidegger, avec qui il a deux filles merveilleuses, aujourd’hui toutes deux mariées. En 2014, Housi et Barbara reprennent le Schlössli de Rubigen et le transforment en parc artistique et culturel, ouvert au public chaque samedi et dimanche après-midi. La vitrine de Bayard Mode Infrastruktur-Chef Gerhard Steiner

Bonne nouvelle pour toutes les sociétés de musique : le dépôt d’instruments à Bienne est désormais ouvert jusqu’à 2h00. Difficile de faire plus central : le dépôt d’instruments de la Fête fédérale de musique se trouve dans le parking de l’Esplanade, directement sous le site de la fête. Désormais, ce dépôt est ouvert jusqu’à 2 heures du matin – veillez toutefois à ne rien oublier…...

L’Orchestre symphonique à vents de la Fanfare d’armée suisse donnera le concert d’ouverture au théâtre Nebia. Cette formation est l’emblème de la musique militaire suisse. L’Orchestre symphonique à vent de la Fanfare d'Armée suisse réunit des virtuoses accomplissant leur service militaire, parmi lesquels figurent de nombreux musiciens professionnels ou étudiants en musique. Ils jouent sous la direction musicale de Gaudens Bieri. De par le système de milice de notre armée, les musiciennes et musiciens militaires ne disposent que de peu de temps pour mettre sur pied un programme exigeant. La qualité magistrale de l’interprétation et du rendu sonore de l’orchestre est reconnue à l’échelle internationale. Outre des concerts de gala en Suisse et à l’étranger, l’orchestre se produit essentiellement lors de congrès et séminaires internationaux, où il est parfois dirigé par des invités de renom (comme Carlo Balmelli, Douglas Bostock, Roman Brogli-Sacher). De plus, des formations de musique de chambre peuvent être constituées à partir de l’orchestre pour donner leurs propres concerts. L’orchestre recourt tant au répertoire traditionnel d'orchestre à vent qu’aux œuvres de compositeurs contemporains (dont Gotthard Odermatt, Mario Bürki, Oliver Waespi, ou encore Franco Cesarini). En outre, l’orchestre enregistre régulièrement des versions de référence de compositions de très haut niveau et effectue des portraits musicaux de compositeurs suisses. Gaudens Bieri, chef d’orchestre Né et élevé en Suisse, il dirige depuis la saison 24/25 l'Orchestre symphonique de Lunebourg au Théâtre de Lunebourg, dans le nord de l'Allemagne, en tant que chef d'orchestre principal et directeur musical général. Une collaboration régulière avec la Deutsche Philharmonie Merck et la Kammerphilharmonie Graubünden complète son travail. Il a été chef d'orchestre invité auprès des formations suivantes : Staatskapelle Halle, argovia philharmonic, Georgisches Kammerorchester Ingolstadt, Akademisches Sinfonieorchester Sofia et Philharmonie Ruse. Depuis 2016, il est directeur musical de la Walenseebühne et depuis 2018, directeur musical de l'Orchestre symphonique à vent de la Fanfare d'Armée suisse. Il a étudié le piano et la direction d'orchestre aux conservatoires supérieurs de musique de Zurich et de Leipzig, où il a obtenu un master en interprétation musicale. Son mentor Douglas Bostock et ses professeurs Matthias Foremny, Eckart Heiligers et Markus Tomas lui ont apporté une influence déterminante. L’Orchestre symphonique à vents de la Fanfare d’armée suisse Mercredi, 13 mai 2026 19h30 Salle de concert Nebia, Biel/Bienne Entrée libre – plus d'informations:

À mesure que l’EMF approche, l’intérêt augmente également sur les réseaux sociaux. Nous sommes ravis du grand nombre de demandes de collaboration sur Facebook et Instagram. Les quelque 75 demandes par jour montrent à quel point le monde de la musique de cuivre se réjouit de l’EMF. Nous avons toutefois décidé de ne répondre aux demandes de collaboration que jusqu’à samedi midi. Par la suite, l’espace sera nécessaire pour les publications du comité d’organisation.

Quand la relève donne le ton Le jeudi 14 mai 2026, la salle de concert Nebia à Bienne deviendra le point de rencontre de la nouvelle génération de la musique à vent : la Youth Night de la Fête fédérale de musique 2026 réunira sur scène quelque 80 jeunes musiciennes et musiciens de Bienne, du Seeland ainsi que des cantons de Berne, du Jura, de Soleure et d’Argovie. Au cœur du projet se trouve un Youth Band spécialement constitué pour l’occasion – un orchestre d’harmonie au complet. Les jeunes se sont inscrits eux-mêmes ou par l’intermédiaire de leurs enseignants de musique et ont préparé un programme de manière autonome. En quelques répétitions communes seulement, ils forment un ensemble musical d’envergure. Qualité musicale et expérience collectiveLa Youth Night place délibérément la musique au centre, tout en mettant en lumière ce qui la rend possible : engagement, sens des responsabilités et capacité à construire quelque chose de grand ensemble. Pour les participant·e·s, il s’agit d’une expérience marquante : faire partie d’un grand orchestre tout en prenant part à un événement d’envergure nationale – avec pour mission particulière de rendre la jeunesse visible et audible. « Avec la Youth Night, nous offrons aux jeunes musiciennes et musiciens une scène à la hauteur de leur importance. Un orchestre d’harmonie au complet, porté par autant d’énergie et d’initiative – c’est non seulement impressionnant sur le plan musical, mais aussi un signal fort pour l’avenir de notre paysage musical », déclare l’équipe de projet de la Youth Night. Une soirée qui touche – sur scène et dans la salleEn tant que partie intégrante de la Fête fédérale de musique 2026, la Youth Night met pour la première fois clairement l’accent sur la jeunesse. La soirée allie musique et témoignages personnels, créant une expérience qui dépasse le cadre d’un concert classique. Le public est chaleureusement invité à vivre ce moment particulier et à soutenir les jeunes musiciennes et musiciens – une soirée qui montre à quel point la musique peut rassembler et émouvoir. Youth Night Jeudi 14 mai 2026 19h30 – 20h45 Salle de concert Nebia, Bienne/Biel Entrée libre – plus d’informations :

La Fête Fédérale de Musique permet à la « Musique des Jeunes de Bienne » de jouer à domicile. Fondée en 1974, la Musique des Jeunes de Bienne (MJB) est une association musicale active depuis plus de 50 ans dans la région biennoise. Elle réunit aujourd'hui une quarantaine de membres, âgés de 8 à 40 ans, répartis en plusieurs ensembles : un groupe débutant, un groupe principal, une chorale et le groupe Jazz'On. La MJB propose des cours instrumentaux individuels et collectifs à des tarifs accessibles, ouverte à tous les jeunes de la région sans condition de niveau ou d'origine. L'association est indépendante de toute affiliation politique, religieuse ou institutionnelle — ce qui lui permet de rester un espace neutre, accueillant et centré sur l'essentiel : la musique. Son principe est simple : permettre à chaque jeune musicien·ne de progresser à son rythme, dans un cadre bienveillant, tout en faisant partie d'une communauté. La MJB n'est pas une école de musique — c'est un collectif, où l'on apprend autant des autres que de son instrument. Les répétitions en groupe, les concerts, les événements partagés forgent des liens qui durent bien au-delà des années de membership. Naturellement bilingue, ancrée dans la réalité biennoise, elle reflète la diversité de la ville qui l'accueille depuis plus d'un demi-siècle. Pour la 35e Fête Fédérale de Musique la MJB participe en tant qu'association locale — une occasion rare de se produire à domicile dans le cadre de l'un des plus grands événements musicaux de Suisse. Jazz’On Jazz'On est l'ensemble jazz de la Musique des Jeunes de Bienne. Créé en 2013, le groupe compte aujourd'hui 9 musiciens et musiciennes qui se retrouvent chaque semaine pour répéter à Bienne. Leur répertoire couvre le jazz, le latino et le funk. La particularité de Jazz'On : pas de direction. Le groupe fonctionne de manière autonome, ce qui exige de chaque membre une écoute et une responsabilité musicale réelles. Ce mode de fonctionnement façonne un son collectif soudé et une présence scénique affirmée. Depuis sa création, Jazz'On s'est produit dans toute la région et en Suisse, avec notamment une tournée en 2016. La Fête Fédérale de Musique 2026 sera pour le groupe l'occasion de jouer devant un public international — dans sa propre ville. Jazz’On Samedi, 16.5.2026 12h30 Place du Général Guisan